Revolution Will Not be televised & What’s Going On- verkocht!

(For English scroll down)

Verkocht!: Revolution Will Not Be Televised’ (verbal no. 20- Remains Of Today serie)

Morgen wordt het opgehaald voor zijn reis naar zijn nieuwe eigenaar in Thun, Swiss. 

*deze verbal is geïnspireerd op het nummer “This Revolution Will Not Be Televised” Gill Scott Heron 1970 (tevens mijn geboorte jaar en die revolutie was ook niet te filmen ( 🙂 

Meer over dit werk: https://www.maritotto.nl/2019/04/10/revolution-will-not-be-televised/

Eerder vorige week is Artprint ‘What’s Going On’ uit de Helden serie, ook verkocht is onderweg naar Les Moulineaux, France. De nieuwe eigenaar is vast net als ik een liefhebber van Gaye!

Meer lezen over What’;s Going On’: https://www.maritotto.nl/2019/04/23/whats-going-on-serie-helden-02-1-1/

(English)

Sold; Revolution Will Not Be Televised’ (verbal no.20-Remains Of Today series)

Tomorrow it will be picked uo to travel to his new owner in Thun, Swiss.

*this verbal is inspired on the song “This Revolution Will Not Be Televised’ by Jill Scott Heron 1970. (coincidently also my year of birth, and in fact that revolution was not televised too. ( 🙂

More about: What’;s Going On’: https://www.maritotto.nl/2019/04/23/whats-going-on-serie-helden-02-1-1/

Altprint ‘What’s Going On’ from the Heroes series is sold too and is tightly packed on his way to Les Moulineaux, France. The new owner is probably, like myself, a Gaye fan.

Reda more about this artwork: Meer lezen over What’;s Going On’: https://www.maritotto.nl/2019/04/23/whats-going-on-serie-helden-02-1-1/

Starman

(For English scroll down)

Bij deze presenteer ik mijn laatste (digitale) werk Starman. De eerste van de B-sides van de Heroes/Helden serie.

Starman-No. 01 van de Helden/Heroes B-sides serie.
No. 01 van de Helden/Heroes B-sides serie.

The B- sides

The B –sides – In het ontwerp/maakproces van de Helden/Heroes serie die ik nu The A- sides noem, ontstonden er verschillende scenario’s waarvan ik er uiteindelijk één koos als definitief beeld.  Soms geen makkelijke keuze want de niet gebruikte beelden waren ook veelbelovend. Omdat deze serie over mijn helden en indirect over mijn leven gaat en ik geboren in 1970 mijn eerste gekochte albums op een pick-up draaide, heb ik de 2ereeks beelden vernoemd naar de B kant van een plaat, The B- sides dus. De eerste serie, de A- sides, zijn uitgebracht als limited editions 1/1. Dus allen uniek. Deze B-sides, omdat verschil er moet zijn, zijn ook limited maar dan een limited edition van 1/5. Iets minder uniek maar ook iets betaalbaarder dan the A –sides.

Starman

Helden/ Heroes series – The B-sides 120/80 cm  limited  1/5

Ik ben de Helden/Heroes serie begonnen met ‘David Bowie’, getiteld Fame. Heroes is natuurlijk ook een verwijzing naar zijn Heroes album en nummer, dus in zekere zin  is de hele serie op Bowie geïnspireerd. Fame was enigszins vervreemdend en de Bowie die hierin figureert eist de aandacht niet op. Met Starman zet ik hem in tweede instantie volop in het stralende middelpunt. Het beeld zit boordevol verwijzingen die elke Bowie fan direct herkent; Major Tom, Black Star, Starman, The Man Who Fell To Earth, Thin White Duke, Diamond Dogs. De aantrekkingskracht van iemand als David Bowie zit in zijn ongrijpbaarheid, zijn luciditeit en vloeibaarheid. Via zijn karakters kon hij een totaal performance oproepen. In deze personages nam hij je mee op reis in een magische wereld. Voor mij plaveide hij dus de weg naar het kunstenaarschap. En hij laat in zijn hele levensloop zien dat zijn grilligheid, artisticiteit, commerciële successen en flops, allemaal naast elkaar bestaan. Omdat een ware creatieve geest dwaalt en zoekt kan het nooit 100 % consistent zijn of in beton gegoten en blijft het shiften van vorm en inhoud. Met wisselend succes dus maar met de zekerheid dat het nooit ophoudt te creëren. Omdat het creëren de basis van zijn/haar bestaan vormt. Kunst in haar puurste vorm als je het mij vraagt. 

Of in zijn eigen woorden 

“There’s a starman waiting in the sky
He’d like to come and meet us
But he thinks he’d blow our minds
There’s a starman waiting in the sky
He’s told us not to blow it
‘Cause he knows it’s all worthwhile”

zie alle A-sides:

Starman (English)

Hereby I present to you my latest digital artwork, Starman. The first of the B-sides of the Heroes/Helden Series.

The B- sides

The B –sides – in the making process of the Helden/ Heroes series, that I now call the A-sides, several scenario’s emerged at the same time. From this scenario’s I picked one final picture. No easy choice, some of the non-used images were also promising.  Besides, because this series is about my heroes and thus implicit about my life and the fact that I was born in 1970 and my first bought albums were spinned on a pick-up, I named the second series the B-sides after the b- side of n LP. The B- sides! The first series, the A-sides are released as limited editions of 1/1, meaning they are all unique! The B-sides, are also limited but 1/5. They are only slightly less unique but also more affordable than the a-sides. 

Starman

Starman-No. 01 van de Helden/Heroes B-sides serie.
No. 01 van de Helden/Heroes B-sides serie.

Helden/ Heroes series – The B-sides, 120/80 cm limited 1/5

I started the Helden/Heroes series with David Bowie, titled Fame. Heroes itself is also a cross reference with his album and song Heroes. I a  way this whole series is inspired by Bowie. Fame was somewhat alienating and the Bowie featuring here is not drawing all attention. With Starman I place him in the spotlight. The image is loaded with links that would be recognized by any Bowie fan: Major Tom, Black Star, Starman, The Man Who Fell To Earth, Thin White Duke, Diamond Dogs. The appeal of someone like Bowie lies in his intangibility, elusiveness and fluidity. Trough his various personas he created a total experience. He guided you on his expeditions in a magical world. For me, he paved the road of becoming an artist. And he showed in his track record that that his whimsicality, artistry, commercial successes and flops all exist side by side. I think that a true creative mind that wonders and seeks, is never 100% consistent or mouldable and keeps on shifting in shape and content. Regardless of its success but with the insurance that it never stops creating. Creating is the fundament of his/her existence.  If you ask me, this is art in its purest form.

Or in his own words:

“There’s a starman waiting in the sky
He’d like to come and meet us
But he thinks he’d blow our minds
There’s a starman waiting in the sky
He’s told us not to blow it
‘Cause he knows it’s all worthwhile”

Dream Brother

(for Englisch scroll down)

Dream Brother-No. 09 van de Helden/Heroes serie.
No. 09 van de Helden/Heroes serie.

No. 09 van de Helden/Heroes serie. Limited & signed 1/1 print op canvas 120/80 cm.

Dream Brother is de hekkensluiter van de Helden/heroes-serie die ik bij deze de A sides doop.  Dit is een portret van Jeff Buckley. Jeff is een late held die al jaren in mijn onderbewuste rond hing tot dat ik bij het Zwolse Minstreel music met een tweedehands exemplaar van Grace in mijn handen stond. Oh ja Jeff Buckley, een naam waar een zweem van genialiteit en onfortuinlijk-heid omheen hangt. Ik was in die tijd regelmatig (hobby) DJ bij Jazz café Jazzy Jam, dus was ik altijd van mijn gage platen en cd’s aan het zoeken die de mensen in beweging zouden zetten. Grace is geen dansplaat. Maar mijn muziek-liefde heeft geen grenzen. Als er al een grens is, is het een kwaliteitsgrens . Ik wil geraakt worden, ik wil muziek voelen tot in mijn tenen, ik wil in muziek kunnen zwelgen en er in verdwijnen van tijd tot tijd. Grace dus, een nakomertje, terwijl de zanger al dood en begraven was toen ik hem echt ontdekte. Verdronken. Een dramatisch eind aan het leven van een muzikant van dramatisch, melancholieke betoverende muziek. ik zette thuis de CD op en ging liggend met ogen dicht luisteren zoals ik dat altijd doe met nieuwe muziek. En werd meegezogen in een mengeling van  hysterie en melodie, zachtheid en rauwheid. Een muzikale apocalypse. Ik wist eerst nog niet eens of ik het mooi of prettig vond. Ik heb de CD daarna even gelaten en na een poosje meegenomen naar het atelier en weer gedraaid. Het voelde als een spannend ritje. En het begon te beklijven. Ik ben er op gaan schilderen, maanden lang het zelfde gedraaid. Grijs is die plaat. Maar zo gaat dat met echt goeie muziek, je trekt het aan als een jas, als het goed zit, trek je het eigenlijk nooit meer uit en wordt het een stukje van jezelf. Deze plaat Grace is een reis door het hoofd van een poëtische zanger die je mee voert in een onbekende tumultueuze wereld, een reis door het leven zelf. 

Na deze serie zit er nog een B- Sides reeks aan te komen. De titel zegt het al de zelfde artiesten in een ander jasje. De A-sides zijn unieke limited prints 1/1 maar van de B-sides is de oplage wat groter waardoor ze ook voor een kleinere beurs toegankelijk worden.  Wordt vervolgd.

Dream Brother (English)

Dream Brother-No. 09 van de Helden/Heroes serie.
No. 09 van de Helden/Heroes serie.

No. 09 of the Helden/Heroes series. Limited & signed 1/1 print op canvas 120/80 cm.

Dream Brother is the latest and last of the Helden/Heroes-series that is extended with the subtitle the A-sides. This is a portrait of Jeff Buckley. Jeff is a late hero that lived in my sub-consciousness for years before I encountered his second hand album Grace at music store Minstrel Music in Zwolle. Oh Yes, Jeff Buckley, a name surrounded with a spark of genius and infortune. In those days I was spending my gage as (hobby) DJ at dance- records. Grace is not a dance album. But my love for music has no limits. If there ever was one it would be about quality. I want to feel music in my bones, I want to wallow in music and I like to disappear into it from time to time. So, Grace is a latecomer. While the singer was already dead and buried when I met him. Drowned, A dramatic end of a life of a musician of dramatic, melancholic mesmerising music. Once at home, I put on the record and started listening with eyes close as I always do with new music. A mixture of hysteria and melody, softness and rawness came over me, a musical apocalypse. At first I did not knew if I even liked it or not. I left it for a while until I took it to my workspace and tried it again. I felt as an exiting ride. It started to stick. I started painting on it. For months the same music over and over again until the record turned grey. This is how it goes with real good music; you wear it like a coat, if fit fits well you really don’t ever take the coat off anymore. It is becoming part of you. This record Grace is a journey trough the poetic mind of the singer that takes you to unknown and tumultuous places, a journey trough live it self. 

After these series a B-sides rises on the horizon. As the title says, the same 9 artist are represented but in different setting. The A sides are unique limited 1/1 prints but the B-sides comes with a larger edition so will be also affordable for a smaller purse. To be continue.

Into The Field Of Joy

Into The Field Of Joy- Helden/Heroes-serie- nr. 5- 2019-portret- Lenny Kravitz-
Into The Field Of Joy – nr. 6 van de Helden/Heroes serie Limited (1/1) art print on canvas 120/80 cm. (Portret Lenny Kravitz)

(scroll down for English)

Bij deze presenteer ik nr. 6 uit de Helden/Heroes serie, Into The Field Of Joy.

Limited (1/1) en gesigneerde digitale ar print on canvas 120/80 cm.

Fields Of Joy, de 3e (hit) single van Lenny Kravitz zijn debuut album ‘Mama Said’ 1991. Ik was 21. Een roerige periode in mijn leven. Ik ging veel uit, werkte (net nog of net niet meer)  in Discotheek X Ray en later in Café de Singel (Zwolle). Mijn gedroomde carrière als grafisch ontwerper leek uit beeld. Een alternatieve carrière als horeca medewerker leek de weg op dat moment. Gedreven door een mix van jeugdige onbezonnenheid en opstandigheid maakte dat ik dit perspectief omarmde en zag als een perfecte combinatie van plezier en geld verdienen. Dat bleek natuurlijk uiteindelijk heel anders uit te pakken. Het heeft veel energie gekost om dit pad om te buigen in iets waarvan ik oprecht gelukkig zou worden; het kunstenaarschap. In die zelfde tijd was daar ineens the sound of Kravitz. Lenny Kravitz, een prachtige androgyne mix tussen Jimy Hendrix en Curtis Mayfield. Een ultra coole hippie en een rockbeest. Een boodschap van love, peace and happiness in een rauw jasje.

Ergens eind jaren 90 heb ik een tweeluik gemaakt met de titel- Into The Field Of Joy, vernoemd naar het nummer van Lenny Kravitz. Deze tweeluik stond voor mij voor optimisme, een start, het begin van iets nieuws. Zowel zakelijk als privé veranderde er van alles. Ik had net mijn eerste  atelier bemachtigd in de destijds gekraakte Oude Ambachtsschool (Mimosastraat 1) en voelde me als herboren  te midden van het kleurrijke gezelschap wat de Mimosa bevolkte. Ik kreeg vertrouwen in mezelf, mijn creativiteit en mijn toekomst. Hier zou het gaan beginnen en van dat pad ben ik nooit meer afgeweken. Into The Field Of Joy markeert voor mij een tijdperk en een belofte aan mijzelf.

Kravitz zelf heeft nog vele hits gehad en albums gemaakt. Stijlvast en zijn unieke sound altijd trouw blijvend. Laatst heb ik weer twee recente albums gekocht; ‘Black & White America’ & ‘Raise Vibration’ en die bleken even urgent en actueel te zijn  als zijn vroege werken. Als je als artiest zo lang zo continu in je kwaliteit kan blijven ben je voor mij een grote. Oh ja, toch het vermelden waard, tevens de eerste in mijn portret-reeks die nog (vol op) leeft, Len the Man!

Meer uit de Helde serie zie:

Into The Field Of Joy (Mama Said- Lenny Kravitz 1991)

(English)

Into The Field Of Joy

Into The Field Of Joy- Helden/Heroes-serie- nr. 5- 2019-portret- Lenny Kravitz-
Into The Field Of Joy – nr. 6 van de Helden/Heroes serie Limited (1/1) art print on canvas 120/80 cm. (Portret Lenny Kravitz)

Hereby I present no. 6 from the Helden/Heroes series, ‘Into The Field Of Joy’.

Limited (1/1) signed digital art print on canvas 120/80 cm.

‘Fields Of Joy’ was the 3th (hit) single by Lenny Kravitz debut album ‘Mama Said’ 1991. I was 21 years old and in de midst of a turbulent era of my life. I was on a revel a lot and worked (or had worked) @ discothèque X Ray and Cafe de Singel (Zwolle). My dreamed career as graphic designer seemed out of reach. An alternative career in the catering industry seemed the way for me at that present moment. Driven by a mixture of youthful rashness and rebelliousness made me embrace this opportunity, a perfect combination of making fun and earning money. In the end it had a less fortunate outcome than hoped for. It took me al lot of energy to bend this path into something that would made me truly happy, artistic craftsmanship. This period for me is larded with the sound of Lenny Kravitz. Lenny Kravitz, a beautiful androgynies mix of Jimy Hendrix and Curtis Mayfield. A ultra cool hippie and a rock ’n roll animal. Spreading a message of love, peace and happiness, be it a little rugged on the edges.

At the end of the nineties’ I made a diptych called ‘Into The Field Of Joy’ named after Lenny Kravitz’s song. This diptych for me represented optimism and a start of something new. Both carriers wise as private everything changed. I had just obtained my first atelier at De Oude Ambachtsschool (Mimosastraat 1) and felt like a phoenix from the flames in the company of all these colourful people that worked and lived at the Mimosa.  It boosted my self-confidence, my faith in my creativity and my future. From here on it would only go up and I never left this track again. Into The Field Of Joy, for me, marked an era and a promise to myself. 

In the mean while, zooming in on Kravitz, he made many hits and albums. He always stayed faithful to his unique sound. Recently I bought two of his latest albums; ‘Black & White America’ & ‘Raise Vibration’’ and they proofed it to be as urgent and contemporary as his early works were. When you’re an artist and able to produce music of a continue quality for decades, your a great one in my perspective. Oh, and by the way, worth mentioning it, in my sequence this is the first artist that’s still alive (and kicking), Len the Man! 

Off The Wall & On the wall

(for English, scroll down) Bij deze presenteer ik mijn laatste digitale kunstwerk uit de Helden/Heroes serie ” Off The Wall” en blik ik terug op de opening van de Nieuwste Leden expositie van galerie de Ploegh.

Off The Wall (Helden no.5)

Off-The-Wall- Helden/Heroes-serie- nr. 5- 2019
Off The Wall – nr. 5 van de Helden/Heroes serie Limited (1/1) art print on canvas 120/80 cm

Limited (1/1) en gesigneerde digitale art print on canvas 120/80 cm

Kan een held van zijn voetstuk vallen met terugwerkende kracht? In dit geval doel ik daarmee op Michael Jackson. Ik heb echt zitten kauwen op deze vraag . Om een antwoord te vinden ben ik terug gereisd naar 1982. Ik was 12 en was net het fenomeen popmuziek aan het ontdekken. Voor mijn 12e lag mijn muzikale voorkeur bij Fame, Grease en, laat ik mijzelf niet sparen, zelfs Shakin’ Stevens. Ter verdediging voor de Shakin’ Stevens crush, je moet toch ergens beginnen, toch? 

Maar toen, kijkend naar de wekelijkse Count Down show, kwam daar een heel nieuw fenomeen bij, de video clip.  (oh, er is zoveel veranderd!) Maar kan je de opwinding nog herinneren ? (80ers)! Weken voor de release van Michael Jacksons Beat It, werd er al wild gespeculeerd. Er stond iets speciaals te gebeuren. Wat later, de zelfde procedure met de song en clip ‘Thriller’. De spanning werd over weken uitgesmeerd en dan……… Blast, bang, wow!  Het was ongeëvenaard. En voor mij was er een held geboren. Ik hield al heel erg van dansen (*Fame)  maar ik was zo aangeraakt door zijn bewegingen dat ik de moonwalk en alle pasjes uit de Triller clip heb leren dansen, zelfs de zombie pasjes. Later, in clubs en discotheken, danste ik me zelf een slag in de rondte op het veel eerder uitgebrachte ‘Don’t Stop Till You Get Enough‘ en vele andere nooit gedateerde ultiem swingende nummers. (ook van de Jackson 5). En als hobby DJ (Sister Feelgood), platen draaiend tijdens feesten op culturele broedplaats DOAS (in haar hoogtij dagen), incidenteel in Cafe de Singel en later maandelijks bij Jazz/muziek cafe Jazzy Jam, was Michael Jackson vaste prik. Stilzitten geen optie…

De wereld lag aan zijn voeten en verslond hem. Dit verlegen en kwetsbare figuur, gek geworden? Eindeloos sleutelend aan zijn eigen voorkomen. Tot dat er niet meer te sleutelen viel en een bleke ongelukkige Pinoccio overliet. En om het nog wat erger te maken, zijn vermeende (of bewezen) pedofiele activiteiten die na zijn dood nog een extra aan het licht zijn gekomen. 

De filosofische  vraag; Had Michael Jacksons meer talent dan hij aan kon? Of maakte de gemene vader figuur, het totale gebrek aan normaal en privacy een freak van hem? 

Dan nu mijn antwoord op de eerste vraag; “Kan een held van zijn voetstuk vallen met terugwerkende kracht?”, zou zijn; muzikaal, nooit, persoonlijk, heb ik meer met hem te doen dan dat ik hem kan veroordelen. 

Ik heb een sterk gevoel dat hij naast dader ook slachtoffer was. En ook ben ik dankbaar voor wat hij mij en vele anderen gegeven heeft met zijn muziek en dans. Dus hij hoort thuis in mijn helden serie, geflankeerd door Peter Pan, zijn rol model. 

Zie hier de complete Helden serie tot nu:

On te wall (terugblik opening Nieuwste leden expositie)

https://www.deploegh.nl/nieuwste-leden/

Gisteren 08 september j.l. werd de 2e ronde Nieuwste leden expositie geopend in Galerie de Ploegh. Het was een moment om elkaar als nieuwe leden te ontmoeten en iets te leren over elkaars werk. Daarnaast is het een mooie uitgebalanceerde expositie van heel divers werk en disciplines. De expositie loot tot 29 september en wordt afgesloten met een finisage, deze is om 16u. Ik hoop je daar nog te ontmoeten.

https://www.deploegh.nl/nieuwste-leden/

Off The Wall & On the wall

(English) Hereby I present my latest digital artwork from the Heroes series ‘ Off the Wall’ and reflect on the opening of the Newest Member Exhibition by galerie de Ploegh’

Off The Wall (Helden no.5)

Off-The-Wall- Helden/Heroes-serie- nr. 5- 2019
Off The Wall – nr. 5 van de Helden/Heroes serie Limited (1/1) art print on canvas 120/80 cm

Limited (1/1) digital art print on canvas 120/80 cm

Can a hero fall from his pedestal in hindsight? In this particular case I aim at musical hero Michael Jackson. I was really a bit troubled by this question. To find an answer I travelled back to the eighties, 1982. I was12 years old, just grasping the phenomenon of pop music. (Fame, Grease and (for real) even Shakin’ Stevens had my interest in my previous years. In my defence for the Shakin’ Stevens crush, you have to start somewhere…. right?

But then, watching this weekly music show Count Down encountering a new phenomenon- the video clip. (Oh, how much has changed…) But can you remember the excitement (80-ties people)! Weeks before the release of Michael Jackson’s song Beat It, the word was out, something special was going down. Later, the same procedure repeated with the song and clip  ‘Thriller’. The tension was stretched over weeks before the release and then…. Blast, bang, wow!  It was unprecedented. And for me a star, an icon was born. I loved dancing already (*Fame) but I was so exited by his moves that I actually learned the moonwalk and the thriller clip dances by heart, even the zombie- moves. Later on in dance halls and discotheques I danced my brains out on his earlier hit song ‘Don’t Stop Till You Get Enough and many more, never out-dated and ultimate swinging music. (including the Jackson 5 period). And being a hobby DJ for a while (Sister Feelgood), record spinning during parties at DOAS (in her glory days), incidentally at theme nights at Cafe de Single and later on on a monthly base at jazz/ music cafe Jazzy Jam, Michael Jackson was a must do. And everyone started moving…inevitable.

The world loved and devoured him. This shy and vulnerable creature, gone mad? Tinkered at his appearance for ever, till there was nothing left to tinker with, leaving a pale-faced unhappy Pinocchio as remain. And to make it even worse, his alleged (or proved) paedophile actions, which culminated after his death. 

The soul question: Did Michael Jackson have more talent that he could bare?  Or is the frantic father figure, the total lac of normal and privacy made him a freak? 

Well now my answer to the first question “Can a hero fall from his pedestal on hindsight?”, would be: musically, never, personally, I do pity him more that I judge him. 

I have a strong sense of him, being, besides a predator, a victim too. And still I feel grateful for what he gave to many others and me. So he belongs her in my hero series. Flanked by Peter Pan, his role model. 

See here the complete overview of the Heroes series till now:

On te wall (review opening Newest Member Exhibition)

https://www.deploegh.nl/nieuwste-leden/

Yesterdag, September the 8th the second round of the Newest member Exhibition was opened @ galerie de Ploegh. It was a moment to get to know the other new artist and their works. Next to that, I can say it is a nice and balanced exhibition with a lot of diversity in style and discipline. The exhibition is to be seen till 29th of September and will close with a finsage at 16.00 hours. Hope to see you there?

https://www.deploegh.nl/nieuwste-leden

Sugar In My Bowl & Pop Up Museum

Sugar-in-my-bowl-2019-Helden/heroes-serie-artprint to op canvas-120-80cm
Sugar In My Bowl- nr 4 uit de serie Helden/Heroes. Limited & signed Altprint op canvas 120/80cm, oplage 1/1. 2019.

(for English scroll down)

Limited & signed art-print 1/1 op canvas 120/80cm

Bij deze presenter ik nummer 4 uit de Helden serie, hier is mijn tribute to Nina Simone getiteld; Sugar In My Bowl

De 3 andere Helden in: Fame, Whats Going On & The Afterlife zijn nu te zien @ Het Pop Up Museum In Theater de Spiegel, Zwolle. Ga dat zien!

Wat mijn eigen bedachte selectie criteria voor helden betreft; zij is mijn (anti) heldin, held voor meer dan een reden. 1- Een klassiek geschoolde zwarte muzikante, die niet vanzelfsprekend een vak opleiding kon genieten. Na highschool en de NY school of Arts, melde ze zich aan voor de Curtis Institute Of Music In Philadelphia. En werd daar afgewezen vanwege haar huidskleur. Deze pijnlijke ervaring is de voedingsbodem geweest voor haar activisme. 2- In die tijd als vrouw een iconische muzikale positie verwerven die artiesten als David Bowie liet twijfelen over hun eigen talenten.

Ik ben een witte ‘bevoorrechte’ vrouw maar een vrouw ! Geboren in een andere tijd maar toch ook moeten knokken voor mijn plekje in de wereld als mens, zeker ook als vrouw. Daarnaast kan elke vrouw zich identificeren met elke strijd tegen ongelijkheid, ook als het niet haar eigen strijd is. 

Terug kijkend in mijn eigen familie geschiedenis zie ik een ketting van slimme en ondernemende vrouwen voor mij. Deze vrouwen zijn mijn moeder en grootmoeders. Zij werden niet in staat gesteld om en te trouwen en tegelijkertijd een onafhankelijk bestaan te leiden. Ik behoor tot de generatie uit die keten die onafhankelijk is en onafhankelijke keuzes kon maken. Geïnspireerd door hun verhalen en de alles overstijgende soul/ jazz van Nina Simone, voel ik deze strijd nog altijd in mij, als een strijd die wereldwijd, in ieder geval, nog niet gestreden is.

Nina Simone was mooi, begaafd en militant. Haar exceptionele stem reikte al ver maar zij bracht het naar een nog hoger niveau met haar politieke provocaties, activisme en het aanzetten tot verandering.

In Sugar In my Bowl bezingt Nina een vrouw met een verlangen naar simpele  maar de goeie dingen uit het leven. Deze songtekst zegt meer dan duizend woorden.

“I Want A Little Sugar In My Bowl”

I want a little sugar
In my bowl
I want a little sweetness
Down in my soul
I could stand some lovin’
Oh so bad
I feel so funny and I feel so sad


I want a little steam
On my clothes
Maybe I can fix things up
So they’ll go
Whatsa matter Daddy
Come on, save my soul
I need some sugar in my bowl
I ain’t foolin’
I want some sugar in my bowl


You been acting different
I’ve been told
Soothe me
I want some sugar in my bowl
I want some steam
On my clothes
Maybe I can fix things up so they’ll go
Whatsa matter Daddy
Come on, save my soul
I want some sugar in my bowl
I ain’t foolin’
I want some sug
ar hmmm”

The Pop Up expositie is van Juli tot eind augustus. @ theater de spiegel, Zwolle

Go and see!


Sugar-in-my-bowl-2019-Helden/heroes-serie-artprint to op canvas-120-80cm
Sugar In My Bowl- nr 4 uit de serie Helden/Heroes. Limited & signed Altprint op canvas 120/80cm, oplage 1/1. 2019.

Sugar In My Bowl & Pop Up Museum

(English)

Limited & signed art-print 1/1 on canvas 120/80cm

Presenting to you number 4 of the Heroes series.  Here is my tribute to Nina Simone. Sugar In My Bowl

The 3 other heroes in: Fame, Whats Going On & The Afterlife are now to be seen @ the Pop Up Museum In Theater de Spiegel, Zwolle. Go and see!

Heroin Nina,

As far as my own set selection criteria goes; for me she is a (anti) hero, heroin for more than one reason. 1- Here is a black woman who became a classic schooled musician, but not without a fight. After high school and the New York School of Arts she applied to the Curtis Institute Of Music In Philadelphia. They turned her down because she was black. This painful experience had a big influence on her and finally made her an activist singer. 2- in those days she managed to claim her position as an iconic female musician in a male dominated world. And she made David Bowie question his own talent.

I am a white privileged woman, but a woman. Born in a different era but still I too had to put up a bit of a fight to get where I am today. I think every woman understands a fight for any form of equality even if it is not her own. 

Looking back in my own family history I see a chain of bright and ventures women. The ones before me are my mother and grandmothers. When they were young, they were not abled to get married and be independent at the same time. I am part of the generation that is or can be. I am inspired by their stories and a crossing border, cutting edge, woman like Nina Simone. Still I feel strongly that worldwide this battle is not won yet.

Nina Simone was beautiful, gifted and militant at the same time. 

Her exceptional voice reached far but she pushed her talent and boundaries and used it to challenge politics and to provoke change. 

Sugar In My Bowl is a song about a woman desiring the simple but good tings in life. These lyrics express a thousand words!

“I Want A Little Sugar In My Bowl”

I want a little sugar
In my bowl
I want a little sweetness
Down in my soul
I could stand some lovin’
Oh so bad
I feel so funny and I feel so sad

I want a little steam
On my clothes
Maybe I can fix things up
So they’ll go
Whatsa matter Daddy
Come on, save my soul
I need some sugar in my bowl
I ain’t foolin’
I want some sugar in my bowl

You been acting different
I’ve been told
Soothe me
I want some sugar in my bowl
I want some steam
On my clothes
Maybe I can fix things up so they’ll go
Whatsa matter Daddy
Come on, save my soul
I want some sugar in my bowl
I ain’t foolin’
I want some sugar hmmm

The Pop Up exhibition is from July till the end of August.

Go and see!