Sugar In My Bowl & Pop Up Museum

Sugar-in-my-bowl-2019-Helden/heroes-serie-artprint to op canvas-120-80cm
Sugar In My Bowl- nr 4 uit de serie Helden/Heroes. Limited & signed Altprint op canvas 120/80cm, oplage 1/1. 2019.

(for English scroll down)

Limited & signed art-print 1/1 op canvas 120/80cm

Bij deze presenter ik nummer 4 uit de Helden serie, hier is mijn tribute to Nina Simone getiteld; Sugar In My Bowl

De 3 andere Helden in: Fame, Whats Going On & The Afterlife zijn nu te zien @ Het Pop Up Museum In Theater de Spiegel, Zwolle. Ga dat zien!

Wat mijn eigen bedachte selectie criteria voor helden betreft; zij is mijn (anti) heldin, held voor meer dan een reden. 1- Een klassiek geschoolde zwarte muzikante, die niet vanzelfsprekend een vak opleiding kon genieten. Na highschool en de NY school of Arts, melde ze zich aan voor de Curtis Institute Of Music In Philadelphia. En werd daar afgewezen vanwege haar huidskleur. Deze pijnlijke ervaring is de voedingsbodem geweest voor haar activisme. 2- In die tijd als vrouw een iconische muzikale positie verwerven die artiesten als David Bowie liet twijfelen over hun eigen talenten.

Ik ben een witte ‘bevoorrechte’ vrouw maar een vrouw ! Geboren in een andere tijd maar toch ook moeten knokken voor mijn plekje in de wereld als mens, zeker ook als vrouw. Daarnaast kan elke vrouw zich identificeren met elke strijd tegen ongelijkheid, ook als het niet haar eigen strijd is. 

Terug kijkend in mijn eigen familie geschiedenis zie ik een ketting van slimme en ondernemende vrouwen voor mij. Deze vrouwen zijn mijn moeder en grootmoeders. Zij werden niet in staat gesteld om en te trouwen en tegelijkertijd een onafhankelijk bestaan te leiden. Ik behoor tot de generatie uit die keten die onafhankelijk is en onafhankelijke keuzes kon maken. Geïnspireerd door hun verhalen en de alles overstijgende soul/ jazz van Nina Simone, voel ik deze strijd nog altijd in mij, als een strijd die wereldwijd, in ieder geval, nog niet gestreden is.

Nina Simone was mooi, begaafd en militant. Haar exceptionele stem reikte al ver maar zij bracht het naar een nog hoger niveau met haar politieke provocaties, activisme en het aanzetten tot verandering.

In Sugar In my Bowl bezingt Nina een vrouw met een verlangen naar simpele  maar de goeie dingen uit het leven. Deze songtekst zegt meer dan duizend woorden.

“I Want A Little Sugar In My Bowl”

I want a little sugar
In my bowl
I want a little sweetness
Down in my soul
I could stand some lovin’
Oh so bad
I feel so funny and I feel so sad


I want a little steam
On my clothes
Maybe I can fix things up
So they’ll go
Whatsa matter Daddy
Come on, save my soul
I need some sugar in my bowl
I ain’t foolin’
I want some sugar in my bowl


You been acting different
I’ve been told
Soothe me
I want some sugar in my bowl
I want some steam
On my clothes
Maybe I can fix things up so they’ll go
Whatsa matter Daddy
Come on, save my soul
I want some sugar in my bowl
I ain’t foolin’
I want some sug
ar hmmm”

The Pop Up expositie is van Juli tot eind augustus. @ theater de spiegel, Zwolle

Go and see!


Sugar-in-my-bowl-2019-Helden/heroes-serie-artprint to op canvas-120-80cm
Sugar In My Bowl- nr 4 uit de serie Helden/Heroes. Limited & signed Altprint op canvas 120/80cm, oplage 1/1. 2019.

Sugar In My Bowl & Pop Up Museum

(English)

Limited & signed art-print 1/1 on canvas 120/80cm

Presenting to you number 4 of the Heroes series.  Here is my tribute to Nina Simone. Sugar In My Bowl

The 3 other heroes in: Fame, Whats Going On & The Afterlife are now to be seen @ the Pop Up Museum In Theater de Spiegel, Zwolle. Go and see!

As far as my own set selection criteria goes; for me she is a (anti) hero, heroin for more than one reason. 1- Here is a black woman who became a classic scolared musician, but not without a fight. After high school and the New York School of Arts she applied to the Curtis Institute Of Music In Philadelphia. They turned her down because she was black. This painful experience had a big influence on her and finally made her an activist singer. 2- In those days she managed to claim her position as an iconic female musician in a male dominated world. And she made David Bowie question his own talent.

I am a white privileged woman, but a woman. Born in a different era but still I too had to put up a bit of a fight to get where I am today. Both as human and as woman. Besides,  every woman understands a fight for any  equality even if it is not her own. 

Looking back in my own family history I see a chain of bright and ventures women. The ones before me are my mother and grandmothers. When they were young, they were not abled to get married and be independent at the same time. I am part of the generation that is or can be. I am inspired by their stories and a crossing border, cutting edge, woman like Nina Simone. Still I feel strongly that this battle is not won yet, world wide. 

Nina Simone was beautiful, gifted and militant at the same time. 

Her exceptional voice reached far but she pushed her talent and boundaries and used it to challenge politics and to provoke change. 

Sugar In My Bowl is a song about a woman desiring the simple but good tings in life. These lyrics express a thousand words!

“I Want A Little Sugar In My Bowl”

I want a little sugar
In my bowl
I want a little sweetness
Down in my soul
I could stand some lovin’
Oh so bad
I feel so funny and I feel so sad

I want a little steam
On my clothes
Maybe I can fix things up
So they’ll go
Whatsa matter Daddy
Come on, save my soul
I need some sugar in my bowl
I ain’t foolin’
I want some sugar in my bowl

You been acting different
I’ve been told
Soothe me
I want some sugar in my bowl
I want some steam
On my clothes
Maybe I can fix things up so they’ll go
Whatsa matter Daddy
Come on, save my soul
I want some sugar in my bowl
I ain’t foolin’
I want some sugar hmmm
In my bo

The Pop Up exhibition is from July till the end of August.

Go and see!

Project ‘Wat Is Kunst’ = voltooid.

Een kunst ‘proeftuin’ waarbij het onderzoek centraal staat. In samenwerking met Jamila op den Kamp, Corine Aalvanger en de Ambelt. De proeftuin is mogelijk gemaakt door De Stadkamer.

Het project is afgerond!

Het doel was de leerlingen van De Ambelt uitdagen verder uit hun comfortzone te komen en te onderzoeken of kunst iets voor hen betekent. We hebben met de leerlingen ook onderzocht of hun belevingswereld te verenigen valt met ‘kunst’ en ambacht.  Daarna zijn we samen een co-creatie gaan maken. Dit alles is ook door de leerlingen zelf vast gelegd middels vlogs, en filmpjes die ze ook in het kader van het project moesten maken (onder leiding van Corine Aalvanger)

meer lezen @ https://www.maritotto.nl/wat-is-kunst/

laatste dag en ‘opening’ van de resultaten.

Extra Blond, Leftie and more (verbals)

Bij deze presenteer ik 4 nieuwe verbals: Extra Blond, (Contemporary) Slavery, Leftie en This Agression (will not stand)

Extrablond-2019-verbal-no-14-30/30cm- marit-otto
Extra Blond 2019- verbal no.14. bierviltje + acryl en correctielint op canvas.

Extra Blond 2019 (verbal nr. 14) 30/30cm) Extra Blond is een onderdeel van een grotere serie genaamd Verbals’. Deze verbals bevatten gevonden objecten die meestal tekst bevatten (uit magazines, kranten, van de straat) Extra blond verwijst naar mijn eigen blonde haar en alle vooroordelen over blondines. een blondine is of wel een dom dan wel sexy blondje In mij geval kan ik melden; ik ben zeker niet dom!!! ( : (toch??)

(English) Extra Blond is part of a greater series called ‘Verbals’. These verbals contain found objects. Characters cut from magazins and other text containing objects. Extra blond is refeing to my own hair color and all prejudice about blonds. Eiter their dum, sexie or sexie and dum! In my case I state; I am not dum! The rest I leave for the innocent eye!

Slavery-2019-verbal-no-15-30/30 cm- marit-otto
(Contemporary) Slavery – 2019- verbal no.15. Cotton and sticked label 30 X 30

Slavery is nr. 15 van de verbal series. bevat 1 gevonden object, een kledinglabel van een goedkoop kledingmerk. Vind locatie- stoplicht hoek Rieteweg- Ceintuurbaan, Zwolle. Dit stukje-stof -plaklabel refereert naar zowel onze wegwerp maatschappij als naar moderne slavernij die plaats vind in 3e wereld textielfabrieken en katoenvelden. Waar sommige gewoon goedkope mode willen heeft voor anderen hun arbeid en bestaan geen waarde.Een paradox.

(English) This artwork (contemporary) Slavery is nr. 15 of the verbal series. Found object, a label. Finding location; on the street next to a traffic light in Zwolle. This piece of art is addressing both to human trash traces all over and modern slavery. Today this takes place in the 3e world textile factories and cotton fields. While some are ‘cheap’ in fashion, others endure and suffer a life with no or hardly no value.

Extrablond-2019-verbal-no-14-30/30 cm- marit-otto
Leftie- 2019- verbal no.16. Gevonden plastic tas (vindplaats-station-Zwolle) + Ducktape. 30/30cm

Leftie is nr 16 van de Verbal serie. Het bevat 1 gevonden object, een plastic tas, gevonden nabij CS Zwolle. Plastic afval in onze straten laten zien hoeveel we om onze omgeving geven. De mensheid zal over niet al te lange tijd in staat zijn naar alternatieve planeten te reizen (Mars) en droomt ervan het te kolonialiseren zoals we onze aarde ook gekolonialiseerd hebben. Hoe kan het gelijkertijd bestaan, zoveel kennis, wijsheid en immense stompzinnigheid? Wat betreft het woord leftie, lekker, het past wel bij me.

Leftie is nr 16 of the Verbal series. Containing one found object, a plastic bag found near central station Zwolle . Plastic waste and other trash on the streets shows how much we care for our environment. Mankind soon will be able to travel to an alternative planet (Mars), and is dreaming of colonizing it. How can it exist at the same time; this great wisdom and immens stupidity? Concerning the word Leftie….I like it, it suits me!

This Aggression (Will not stand)-2019-verbal-no-17-30/30 cm- marit-otto
This Agression (Will Not Stand) – 2019- verbal no.17. letter, bullseye en acrylverf- 30/30cm

This Agression Will Not Stand is verbal nr 17.

Ik heb kennis gemaakt met deze stellige uitspraak in de cultfilm The Big Lebowski van de Coen brothers. De personage Walter Sobschak (gespeeld door (John Goodman) is een Vietnam veteraan die denkt dat hij Joods is zit vol met onderdrukte agressie. Hij bezigt deze zin te pas en te onpas met een nogal agressieve intonatie. Een mooi contrast met personage Jeffrey Lebowski, alias de Dude of El Duderino (gespeeld door Jeff Bridges). Hij is een levensgenieter, halve hippie en pacifistische vriendelijke luiaard die het liefst vreedzaam en onder invloed van een jointje de wereld tegemoet treed. Deze film heeft terecht cult status net als de Coen brothers zelf. Maar deze uitspraak van Walter, later ook geadopteerd door de zachtaardige Dude, is zelf ook iconisch geworden. Wat ik er mooi aan vind is de tegenstelling  in de zin zelf.

(English) This Agression Will Not Stand is verbal nr 17. I got to know this firm line in the cult film The Big Lebowski by the brothers Coen. The character Walter Shobshak (played by John Goodman) is a Vietnam veteran who thinks he’s Jewish, is filled with repressed aggression. He uses this phrase every now and than with rather aggressive intonation.  This character stands in great contrast with Jeffrey Lebowski, alias the Dude or El Duderino (played by Jeff Bridges). He is this friendly but lazy pacifistic hedonist that encounters the world peacefully and permanent under influence of soft drugs. This film has reached a cult status, as goes for the Coen Brothers too. But this statement, later on adopted by gentle Dude became iconic as well. What I like about this sentence is the contradiction that’s in it.

Alle verbals zie gallery///// All verbals see gallery

Kunstschouw, Zeeland 2019

kunstschouw-zeeland-2019-kunstroute-marit-otto
De 26e editie van de Kunstschouw wordt van 15 t/m 23 juni 2019 gehouden. Het is een route met een breed scala aan mooie, spannende en onverwachte hedendaagse kunst.

(for English scroll down)

De 26e editie van de Kunstschouw wordt van 15 t/m 23 juni 2019 gehouden. Het is een route met een breed scala aan mooie, spannende en onverwachte hedendaagse kunst.

Ik ben een van de deelnemende kunstenaars van de Kunstschouw 2019. U kunt mijn werk bekijken op locatie Fletcher Hotel (Landgoed Moermond), Renesse.

De andere deelnemende kunstenaars op deze locatie zijn: Yelena Myshko, Hanneke Blom en Karin Starmans.

Voor een overzicht van alle deelnemende kunstenaars: https://www.kunstschouw.nl/kunstenaars-voor-kunstschouw-2019-bekend/

Het bestuur van de Stichting Kunstschouw Westerschouwen nodigt u uit voor de officiële opening van de 26eKunstschouw op vrijdag 14 juni a.s. om 20.00 uur in de Hervormde kerk aan de ring in Haamstede.                                                                                                           

Tevens is er een opening- op locatie- in het Fletcher Hotel. Bij deze opening is er gelegenheid ‘ons’ (zie deelnemende kunstenaars) te ontmoeten en ons werk te bekijken. Deze opening vind plaats op woensdag 19 juni vanaf 20u.

Vanaf woensdag avond zal ik dagelijks afwisselend op locatie aanwezig zijn. Wilt u mij spreken of ontmoeten is het raadzaam een afspraak te maken. Er is verder altijd iemand van ons aanwezig op locatie tussen 11 en 17u.

l.c.d.-liquid-crystal-dismay-by-marit-otto-2018-brave-new-world-serie
L.C.D.Liquid Crystal Dismay- acrylic on canvas-acryl op canvas- 150/100cm- 2018

(English) Kunstschouw (Art-watch) Zeeland, 2019

The 26e edition of the Kunstschouw will take place from June 15 till June 23 th, 2019. It is an art-route with a wide range of beautiful, exciting and unexpected contemporary art.

I am one of the participating artist of the Kunstschouw 2019. You can encounter-meet me and my work on location Fletcher Hotel ( Moermond Estate), Renesse.

Other participating artist on this location are : Yelena Myshko, Hanneke Blom and Karin Starmans.

An overview of all participating artist is to be found here: https://www.kunstschouw.nl/kunstenaars-voor-kunstschouw-2019-bekend/

The board of the Kunstschouw foundation Westerschouwen invites you for the official opening of the 26th edition on Fryday, June 14th at 20.00 hours at the Reformed church at ring Haamstede.

Furthermore theres an separate opening at location Fletcher Hotel. With this opening there’s opportunity to meet us, the location artist and our works. This opening will take place on Wednesday June 19th at 20.00 u.

From Wednesday evening you can spot me daily, off and on, on location (till Sunday June 23 th) If you wish to meet me in person it is best to make an appointment. Otherwise there is always someone present between 11 and 17.00 hours.

Lost & Found

marit-otto-beeldende-kunst- schilderij-Lost- And-Found-2010
Lost & found, acryl op canvas, 1.50h/200 cm breed.

Lost & Found verhuisd naar München.

Schilderij Lost & Found (acryl op canvas) 2010 gaat op reis. Binnen enkele uren zal de koerier het komen ophalen bij mijn atelier. Online gallery Singulart heeft bemiddeld en het doek is verkocht aan een liefhebber in Munchen. Ik hoop dat de toekomstige eigenaar er veel plezier aan zal beleven

Lost & Found moves to München.

Painting Lost & Found will be traveling today. Within a few hours from now the express courier wil collect the parcel at my workspace. Online gallery Singulart acted as my agent and sold the canvas to an enthusiast in Munchen. I hope the future owner will enjoy his purchase!

 Ich hoffe, dass der zukünftige Besitzer seines Einkaufs genießen!

The making of the making of……

April 2018 gestart met het pilot project Takemebag2.0.

Gratis werkruimte in ruil voor concepten en product ontwikkeling.

Chantall-Heerink- Pilot-Takemebag2.0-2019-foto- Marit-Otto
Pilot kunstenaar Takemebag 2.0-2019

Kunstenares Chantall Heerink heeft een jaar lang @ 50|50 workcentre gewerkt. Zij was uitgenodigd om als eerste kunstenares dit avontuur met ‘ons’ aan te gaan. Ons is in dit geval; mijzelf (als founder van Takemebag en Takemebag2.0 en vooral aanwezig in de achterhoede als adviseur en meedenker), het Leger Des Heils (mede initiatiefneemster, founder en pionier gratis werkplek), manager primair proces regio Ijsselland, Annemiek de Wolf, werk begeleiders Rebecca Pos en Hanneke Wolters en PR medeweker Evalyne Lokhorst. We zijn dit avontuur aangegaan omdat we geloven in nieuwe manieren van wederkerigheid, duurzaamheid en sociale interactie zonder dat daar in de eertse plaats geld bij komt kijken. Dit mes snijdt aan vele kanten. De kunstenaar kan gratis experimenteren en daarnaast een mooi product ontwikkelen en vermarkten. De deelnemers van het 50|50 project krijgen de kans mee te werken aan het produceren an een design product en zodoende een succes ervaring op doen en meer zelfvertrouwen verkrijgen. Het Leger Des Heils omdat ze een mooie kwalitatieve, duurzame dag besteding heeft en het milieu omdat er afval materialen hergebruikt worden. Win, win win dus. Althans op papier was het al een mooie formule maar of dat in de praktijk ook zo zou zijn was natuurlijk de vraag. Nu zijn we een jaar verder en ik denk dat we kunnen stellen dat het zeker wel anders ontwikkeld is dan we van te voren bedacht hadden. Maar de uitkomst is een hele mooie. Het is een interessant en voor sommigen een intensief leerproces geweest en er ligt een eind resultaat wat over niet al te lange tijd gepresenteerd gaat worden!

Om de pilot goed in beeld te brengen heb ik een filmpje gemaakt, zeg maar een soort mini documentaire van iemand die geen documentaire maker is en het ook niet pretendeert te zijn….Met een handcamera gefilmd en geëdit in Premiere (net begonnen de grondbeginselen van Adobe Premiere eigen te worden). En ook als novice verslaggever ( : Marit Bromet zeg maar, hoor je me zo nu en dan een vraag stellen.

Marit bevraagd Rebecca (foto Chantall Heerink)

Aan het woord en in beeld: Chantall Heerink over hoe zij het project beleeft heeft, een deelnemer en werkbegeleider Rebecca Pos! Benieuwd wat jullie van het resutaat vinden

Dit is een visueel verslag van dit sociale, duurzame, kunstproject. Co creatie met deelnemers van het 50|50 work centre. Hoogwaardig design van afval materiaal. Meer info:http://takemebag20.nl

To Avoid – A Void

zie ook : https://www.saatchiart.com/art/Collage-Avoid-A-Void/43275/4722349/view

Verbal no. 5/ text collage on canvas 30/30 cm

(for English scroll down)

Deze readymade is instant gebruikt van een plastic beschermingshoes, of zak (Ik kan me de toepassing van de zak niet meer herinneren, toiletbril beschermhoes of een zending van Alibaba ). De originele hoes of zak is waarschijnlijk afkomstig uit China. Ik ga hier heel stereotype van uit want de Chinezen sturen vaak producten voorzien van de zogenaamde Engelse bijschriften. Deze zitten vaak vol van vele kleine onschuldige maar grappige foutjes. In dit geval is hun onbedoelde boodschap duidelijk; Is there a Void in Avoid

This readymade is instantly took from a plastic protection sheet or bag (I cant remember the content or use of it, toilet seat protection, shipment of Alibaba). The original product hosted by this sheet or bag is probably from China. I presume, this very stereotyped, because the Chinese companies often send products accompanied with so called English notes. And they are often filled with little harmless but cute mistakes. In this case the unintended question is clear: Is there a Void in Avoid?

XS voorjaars-academie: inschrijven

xs-academie-inschrijven-voorjaars-academie 2019
Inschrijven kan weer, nog enkele plaatsen vrij

Let op je kan je weer inschrijven voor  een nieuwe XS Voorjaars-academie (gaat door bij voldoende inschrijvingen)

Data: zaterdag   16 februari / zaterdag 16 maart & 20 april van 14.00u tot 17.00u

Is There Life On Mars

Is There Life On Mars -On reprise 2007/ 2019: gerestaureerd en gerevitaliseerd

Is-there-life-on-mars-detail-reprise-2019-Marit-Otto
Is there life on Mars. Inflatable, gips, fondue onderstel, papieren bootjes en lakverf- Detail

(for english scroll down) De verhuizing van het atelier had bij sommige fragielere kunstwerken zijn tol geëist. Zo is het werk ‘ Is There Life On Mars’, ooit al eens van zijn voetstuk gevallen toen het geëxposeerd werd bij ‘Even’2009. Deze gekrenkte plekken zijn onaangeroerd gebleven tot eind 2018. De verhuizing zelf was de genadeklap. Een droef gebarsten bol met een gekreukt en verfrommeld papieren bootje triomfantelijk bovenop. Het kunstwerk zelf gemaakt in 2007 blijkt nog niks aan actualiteit ingeboet, sterker nog het is actueler dan dat het toen was. Dan komt de onvermijdelijke vraag of de butsen , deuken en kreukels niet ook heelgoed paste bij de conditie ofwel vermeende conditie van onze mooie maar tanende planeet aarde.

De esthetica heeft het gewonnen! Ik heb de bol gerestaureerd en het bootje vervangen voor twee bootjes. Ik kijk er nu weer met een frisse blik naar en besluit het zoveel jaar na dato op nieuw te presenteren als semi ‘nieuw’ kunstwerk. ‘Is There Life On Mars’ On resprise 2019

Is-there-life-on-mars-detail-reprise-2019-Marit-Otto
Is there life on Mars. Inflatable, gips, fondue onderstel, papieren bootjes en lakverf

On reprise 2007/ 2019: restored en re-vitalised

The moving of my atelier demanded its tol on some fragile artworks. The art piece ‘ Is There Life On Mars’, was already tumbled of its pedestal while being exposed at ‘Even’ 2009(Temporary). The dents and cracks remained untouched, non-revised until the end of 2018. But the actual moving finished it off. A sadly bursted globe with wrinkled and torned paper boat victorious on top. The theme of the artwork itself (made in 2007) seems to be still contemporary. Even more contemporary than it was back than. The inevitable question raises whether the dents, wrinkles and cracks should not stay to match the current condition of our mothership ‘Earth’?

The esthetics won ! I restored the globe and replaced the paper boat with two new paper boats. Looking with new eyes I decided to re-present it as a semi new artwork. Is There Life On Mars’ On reprise 2019.

Is-there-life-on-mars-reprise-2019-Marit-Otto
Is there life on Mars. Inflatable, gips, fondue onderstel, papieren bootjes en lakverf